Perception et construction de la (dis)continuité. Quelques pistes en vue d’une réflexion sur ces concepts en littérature
Résumé
This work offers a reflection on (dis)continuity at a contextual and epistemological level in the fields of psychology, philosophy and the study of the arts, first in a very general way, then through concrete examples that demonstrate the discontinuity of certain concepts applied to the arts in different geographical areas. The diachronic point of view is then adopted to evoke the notions of epigonism and evolution (Yuri Tynianov), the paradox of a tradition of rupture (Octavio Paz), parody as a constitutive element of art in Latin America (Emir Rodríguez Monegal), distance of the second degree as a characteristic feature of post-modernity (Umberto Eco), notions of irreverence and creative rewriting/ rereading (Jorge Luis Borges) and productivity of the incomprehensible and the misunderstanding in the circulation of arts (César Aira). The work concludes with the presentation of some suggestions for a study of textual dis/continuity at a thematic, formal and operal level (categories proposed by Florian Pennanech in 2019).
Este trabajo propone una reflexión sobre la (dis)continuidad a nivel contextual y epistemológico en los ámbitos de la psicología, la filosofía y el estudio de las artes, primero desde un punto de vista muy general, luego a través de ejemplos concretos que demuestran la discontinuidad de ciertos conceptos aplicados a las artes en distintas zonas geográficas. La adopción de un punto de vista diacrónico permite evocar después las nociones de epigonismo y evolución (Yuri Tynianov), la paradoja de una tradición de ruptura (Octavio Paz), la parodia como elemento constitutivo del arte en América Latina (Emir Rodríguez Monegal), la distancia del segundo grado como rasgo característico de la posmodernidad (Umberto Eco), las nociones de irreverencia y reescritura/lectura creativa (Jorge Luis Borges) y la productividad de lo incomprensible y del malentendido en la circulación de las artes (César Aira). El trabajo concluye con la presentación de algunas pistas para un estudio de la dis/continuidad textual a nivel temático, formal y operal (categorías propuestas por Florian Pennanech en 2019).
Ce travail propose une réflexion sur la (dis)continuité au niveau contextuel et épistémologique dans les domaines de la psychologie, la philosophie et l’étude des arts, d’abord d’une manière très générale, puis à travers des exemples concrets qui démontrent la discontinuité de certains concepts appliqués aux arts dans différentes aires géographiques. On adopte ensuite le point de vue diachronique afin d’évoquer les notions d’épigonisme et évolution (Iouri Tynianov), le paradoxe d’une tradition de la rupture (Octavio Paz), la parodie comme élément constitutif de l’art en Amérique Latine (Emir Rodríguez Monegal), la distance du second degré comme trait caractéristique de la post-modernité (Umberto Eco), les notions d’irrévérence et de réécriture/relecture créatrice (Jorge Luis Borges) et la productivité de l’incompréhensible et du malentendu dans la circulation des arts (César Aira). Le travail se termine par la présentation de quelques pistes pour une étude de la dis/continuité textuelle aux niveaux thématique, formel et opéral (catégories proposées par Florian Pennanech en 2019).